爱看文学网

手机浏览器扫描二维码访问

第688章 神秘的幕后者第689章 十诫引发的深刻思考（第5页）

和约翰.福特相比，二十世纪电影公司的艺术总监金.维多就显得很冷静。

“作为一个老朋友，我了解安德烈.柯里昂，我也知道这部电影绝对会是一部杰作！观看安德烈.柯里昂的电影，是一种享受，不管是普通的观众还是好莱坞电影人。”

“整部电影十分的耐人寻味，厚重但又不失灵动，悲郁却又不失温暖，浓厚的人文关怀是安德烈.柯里昂所有电影的一个明显的特征，这部电影，依然继承了他的这种性格。”

“《十诫》是一个博大的艺术宝库，我很期待能够看到梦工厂电影公司把剩下的九部拍摄出来，那将是对好莱坞电影人以及全美观众最好的礼物！”

金.维多在电视里冲着镜头作出了代表胜利的手势。

电视上一片热烈，报纸上同样热闹。

《洛杉矶时报》的头版头条，一则特粗的新闻标题十分的醒目：“昨晚，上帝凝着在我们！”

整篇文章，对《十诫》大家赞赏：“这部电影放映之前，我们都在猜想它的内容将会是多么壮观，多么的宏大，我们热烈地争论，争论这部电影能不能超越那部无以伦比的《耶受难记》从而创造宗教电影的新的辉煌。”

“昨天晚上，这些猜想通通破碎，我们在银幕上看到了上帝的凝视。如果说，《耶稣受难记》中，上帝让我们感觉到高高在上让我们感觉大有些惧怕的话，那么在这部《生命之歌》里面，上帝似乎就是那个坐在小湖的火堆旁边的那个须发皆白的老人。他温情地注视着这个世界，注视着我们，注视着我们的生活。那么关切，那么的无奈。”

“二十世纪，我们的科技水平向火车一样轰轰烈烈呼啸向前，人类社会在这近三十年中的发展幅度。超过了以往地几千年的总和！技术进步了，人们的物质生活前所未有的富足，但是，我们的精神生活变得无比的匮乏。包括我们的信仰。”

“美国的信徒数量每年都在减少，而即便是那些自称信仰上帝的人，也只是徒有其表，他们从来不上教堂，也从来不会向上帝祷告，他们和普通人没有什么区别。”

“和以往相比，社会上人与人之间变得冷漠了起来。变得有隔阂，很多年前人与人之间的那种热诚，已经荡然全无。仿佛一夜之间，上帝离我们远去了。”

“《耶受难记》给我们敲响了警钟，它让我们认识了一条被蒙蔽了一两千年地光明之路。自从这部电影放映之后，自从宗教改革之后，美国人开始思考宗教，思考上帝。思考自己。”

“昨天晚上，安德烈.柯里昂再次让我们直面生活。直面上帝的凝视，在那部只有一个小时的电影面前，我们每个人都感觉到了刻骨铭心地来自上帝的那份关切，那份暖。”

“科学技术，我们是需要的。没有这些，我们的社会就不会发展。但是紧紧这些东西，是无法让社会健全的。我们还需要上帝。需要温暖和爱。没有这个，社会的物质越是丰富，我们就会觉得越是”

“感谢柯里昂先生，他总是这么睿智，总是一眼就看到了我们地伤口。”

《洛杉矶时报》一项都是高屋建瓴，不过它的说辞，很有启发性。

是呀，人们心中没有爱，没有温暖，物质再丰富又有什么用，只不过是一群冷漠地迷途羔羊。

和《洛杉矶时报》相比，其他的报纸就要细致得多了。

《洛杉矶论坛报》上，卓别林发表了一边评论文章，他对《十诫》中的一些细节发表了自己的意见。

“自从去年梦工厂发明了彩色电影之后，自从世界上第一部彩色电影《天堂电影院》获得了巨大成功之后，今年，好莱坞几乎没有公司在拍摄黑白电影。色彩，成了所有电影人热衷的表现手法。”

“无疑，电影多了色彩，是一个巨大地进步，但是不代表没有色彩的电影就差到哪里去。昨晚，柯里昂先生就给我们上了一课。”

“《十诫》的第一部，一个小时地片长。整部电影几乎没有什么硝烟的颜色，主色调是灰、黑，巨大多数的适合，你会觉得自己就是在观看一部黑白电影。”

“但是柯里昂先生的这种表现手法，成就了这部电影。正事因为这种灰黑色调的运用，使得整部电影显得是那么的厚重，重地让人喘不过气来！”

“这样的表现手法，这样的逆反潮流的做法，只有大师才敢做出来。柯里昂先生无疑就属于这样的大师，这部电影也让我们明白了一个都道理，那就是对于这位好莱坞电影之父来说，形式似乎已经不存在了，他的最厉害的东西，是他的一颗心！一颗闪闪发亮的心！”

对于《生命之歌》的表演，卓别林也很推崇：“去年，地密尔先生的《芝加哥》给好莱坞各大电影公司创造了一个成功的范例，那就是用明星让电影变得辉煌。这种做法，已经在这半年多好莱坞生产的电影中有了明显的体现，不管是大电影公司拍摄的电影，还是小电影公司生产的电影，几乎都会尽可能地往里面塞明星。”

“没有人怀疑明星的力量，在他们的头脑中，一部电影含有的明星越多，它就会取得越大的成功。而实际上，这是一个误区，一个巨大的误区！”

“在一定程度上，电影中明星的存在，可以对电影的票房和艺术效果有很好的确定作用，但是这是有限度的。这个限度就是，那些明星适不适合扮演影片中的角色。如果这个度掌握不好，硬往里面塞明星的话，一部电影最终会崩溃的。”

“《芝加哥》虽然成功了，但是平心而论，这部电影在这方面做得不是很理想。60个明星出现在电影中，虽然有一部分明星很适合角色，但是大部分的明星明显就是被地密尔硬塞了进去，有些电影形象的刻画。十分地呆板。但是地密尔是幸运的，因为他有一个好剧本，他能够调控电影的节奏让它整体变得丰盈。”

“而其他电影导演恐怕就不行了。今年以来，好莱坞拍摄的一系列的所谓的‘明星片’中，几乎三分之二都以失败而告终或者是电影放映之后效果很不理想，最大的问题就是在这个地方。”

“我得说，在这半年多以来，柯里昂先生的这部电影，是名副其实的最成功的‘明星片’。我们可以看到，梦工厂几乎所有明星演员都在里面出现。柯里昂先生本人，嘉宝小姐、凯瑟琳.赫本、茱丽、加里.格兰特、约翰.韦恩，小多多、穆贝尼等等。甚至连格里菲斯也在里面露脸。这么地明星的加入，没有丝毫的混乱，柯里昂先生给每个人都安排了非他莫属地角色，演员在电影里面，完美的演绎了角色的同时，也使得整部电影熠熠生辉。这。才是真正的明星片！我想，这一点。我们好莱坞电影人，特别是那些以为电影中明星越多就越可能取得成功的电影人，应该好好学习。”

卓别林对《十诫》的分析，某种程度上很有道理。至少他注意到了一些别人没有注意到地东西。

除了在思想上我想给人思考之外，的确。在电影地形式上以及电影的拍摄手法上，我的确也想给好莱坞电影提供一些思考的余地。

卓别林关注色彩和表演，刘别谦关注的是电影地音乐。

“我一直认为。好莱坞所有的电影公司中，对电影音乐认识最深刻最得电影音乐神髓的，是梦工厂。这并不是因为他们是有声电影地发现者，而是因为，梦工厂人和好莱坞其他电影公司相比，有着一颗纯粹、明亮的心！”

“而在梦工厂的所有导演中，电影运用的最出神入化的，无疑就是安德烈.柯里昂了。”

“从第一部有声电影开始，柯里昂先生的电影音乐已经成为了美国民众的情感催化剂。《勇敢的心》中的风笛，《与狼共舞》中的鼓声，《好莱坞故事》里的百老汇音乐，还有《耶受难记》中的宗教音符，不同的音乐风格，不同的音乐感受，每一次，都是那么完美的和电影的画面接合在一起，产生让人内心震撼的巨大力量！放眼整个好莱坞，能够达到这种程度的，也只有安德烈.柯里昂一个人！”

仗剑高歌  登临神坛  浮生闲  我的悠闲御史生涯  我的女友是恶女  大秦帝师  重生之宋武大帝  化工大唐  唐砖  影视系统  都市全能至尊  极限武修  医等狂兵  武尊重生  大宋兵器谱  海贼之帝皇之子  宦海征途  汉末温侯  坛仙  无限杀路